徐渭《行草应制咏墨轴》，纸本，高厘米，宽.6厘米，鸿篇巨制，骇人心魄，其书法棱角毕露，不避败锋，点画支离，结构破碎，布局散乱，而强心铁骨，其中一种磊落不平之气，宛然可见。此轴书法以法度而言，可讥为“野狐禅”之类，而以“书如其人”、“书为心声”，书法之所以解“尤物移人”的本体来看，此轴书作抒发震荡的心绪，激烈的情感，狂放的才情，洗刷胸中之碗磊，这与其晚年“乐难顿段，得乐时零碎乐些；苦无尽头，到苦处休言苦极”之悲愤、压抑、无奈的心境相合，故见情见性，真挚感人，允为神品。

此作只见满纸云烟，遍壁惊涛，令观者血脉贲张，不禁情绪激越、思绪狂奔，无不有观止之叹。

徐渭草书《杜甫怀西郭茅舍诗轴》纸本.5×60.3cm

释文：幕府秋风入（日）夜清，淡云疏雨过高城。叶心朱实看时落，阶面青苔先自生。复有楼台含（衔）暮景，不劳钟鼓报新晴。浣花溪里花饶笑，肯信吾兼吏隐名。高徐渭

此作用笔枯润相间，苍劲中具姿媚，笔意奔放飞动，有飞流急瀑态势；又仿佛百舸争流，渴骥奔泉状，章法为雨夹雪的无行无列式，推为徐渭晚年之作。

徐渭(年3月12日-年)，汉族，绍兴府山阴(今浙江绍兴)人。初字文清，后改字文长，号青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、天池渔隐、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬、田丹水、田水月(一作水田月)。明代著名文学家、书画家、戏曲家、军事家。

徐渭多才多艺，在诗文、戏剧、书画等各方面都独树一帜，与解缙、杨慎并称明代三才子。他是中国泼墨大写意画派创始人、青藤画派之鼻祖，其画能吸取前人精华而脱胎换骨，不求形似求神似，山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为出色，开创了一代画风，对后世画坛(如八大山人、石涛、扬州八怪等)影响极大。书善行草，写过大量诗文，被誉为有明一代才人。能操琴，谙音律，爱戏曲，所著《南词叙录》为中国第一部关于南戏的理论专著，另有杂剧《四声猿》、《歌代啸》及文集传世。

徐渭的书法和明代早期书坛沉闷的气氛对比显得格外突出，他最擅长气势磅礴的狂草，但一般人很难看懂，用笔狼藉，他对自己的书法极为喜欢，自认为书法第一，诗第二，文第三，画第四。

徐渭的书法及书法观的产生，与明朝中、晚期的思想、文化、审美观念巨大变迁相吻合。他的书法也是从吴门书派主张唐法的反叛中出发，继而吸取北宋苏轼、黄庭坚、米芾追求艺术个性化的积极因素中走来。徐渭主张非特字也，世间诸有为事，凡临摹直寄兴耳，铢而较，寸而合，岂真我面目哉?临摹《兰亭》本者多矣，然时时露已笔意者，始称高手。予阅兹本，虽不能必知其为何人，然窥其露已笔意，必高手也。优孟之似孙叔敖，岂并其须眉躯干而似之耶?亦取诸其意气而已矣。

如果说徐渭的行书已用己意实现了对传统笔法的改变，那么，最大的改变是那些高头大轴的中堂行草书。若果说董其昌破坏了乌黑的传统墨法，在书法墨法中引入淡墨，那么，徐渭破坏了笔法——徐渭在书法从卷册翰札的文房把玩转向厅堂展示审美的变革中，实现了作品创作中笔法的改造。《代应制咏剑草书轴》和《代应制咏墨草书轴》是其代表作。徐渭这种借鉴于绘画的点画表现方法，是对晋唐笔法的创造性破坏。

王宠小楷

文征明书法

徐渭超越了时代，打破了以台阁体为主导的明代书坛的寂寞，开启和引领了晚明尚态书风，把明代书法引向了新的高峰。

当时的翰林编修陶望龄评价徐渭书法称为奇绝，谓有明一人。

陶望龄明在万历十七年()，他以会试第一、廷试第三的成绩，做了翰林院编修，参与编纂国史;曾升侍讲，主管考试，后被诏为国子监祭酒。身为翰林编修、侍讲、国子祭酒的陶望龄台阁体写的肯定不差，他主管考试，不赞扬台阁体，却把贫困潦倒的徐渭的狂草推为“有明一人”，这很打台阁体的脸。

当时的文学领袖袁宏道则称:予不能书，而谬谓文长书决在王雅宜、文征仲之上，不论书法而论书神，先生者诚八法之散圣，字林之侠客矣!

袁宏道，字中郎，又字无学，号石公，又号六休，明代文学家。万历二十年(年)进士，历任吴县知县、礼部主事、吏部验封司主事、稽勋郎中、国子博士等职。

文学领袖、国子博士袁宏道把徐渭的书法地位放在王宠、文征明之上，这又让以整齐、漂亮的台阁体为美的人无地自容。

徐渭最擅长的是雨夹雪、狂风暴雨般的狂草，假如徐渭是当代人，也许网友能批评的他怀疑人生，最次，也会送一顶丑书的帽子给徐渭戴戴，顺便还会问一句：亮亮你的楷书！

儒家传统的审美是做一个文质彬彬的君子，这做人的理想体现在书法上就是孙过庭说的“文质彬彬，然后君子”，如果文质不能兼得，宁要狂狷的狂士，绝不做媚俗的乡愿（乡愿，指乡中貌似谨厚，而实与流俗合污的伪善者。汉徐干《中论·考伪》:乡愿亦无杀人之罪，而仲尼恶之，何也?以其乱德也。）。

书法是抒情的，不是科举考试不敢越雷池一步的答卷写字，当书法的形神不能兼美时，以得神采者为上，这就是陶望龄、袁宏道等古代大儒不推崇台阁体，反而礼赞徐渭的“丑书”狂草的原因。