王铎，明末清初书法家，明末清初惹非议于书法界。有人认为其是当朝大书法家，有人却对之嗤之以鼻，说到底更多是来自俗世的道德偏见，何也？有其原因，在王铎的身世。王铎先祖在明朝时也算大户人家，是明末的乱局导致家道中落，父亲以及家族希冀这位才俊能够通过仕途改变命运。

功夫不负有人心，王铎31岁终于中举，但命运总是玩笑般给王铎沉重打击。清军入关，王铎降清，做了“贰臣”，被百姓辱骂，也被当时的文化界艺术界所不容，王铎满心苦闷也只能通过书写倾诉，虽然在很长时内，他的书法常常招致非议，却在后世被誉为“国际范儿”的大书法家，王铎在书法界的地位与董其昌齐名，遂有“南董北王”之称。然而王铎在书法上相当自负，其骨气深厚，笔力纵横，融百家之长，通古今之变，确让人拜服。

《枯兰复花赋》局部

王铎在《草书杜诗卷》卷未题跋曰：“吾书学之四十年，颇有所从来，必有深于爱吾书者，不知者则谓为高闲、张旭、怀素野道。吾不服，不服，不服。”多少显出一些狂傲和自负。呵呵，实际上王铎确实也如此身体力行、呕心沥血。其书法自由奔放，笔纵而能敛，墨竭而势不尽，足徵其功力的深厚。让人称叹！

《枯兰复花赋》局部

但王铎书法的价值不在于树立一代大师典范，而是出于对以反抗“张芝、张旭、怀素、直至徐渭、祝允明、傅山”等人在线条和结构上的恣意奔放，被明末乱流误读堕入极端浪漫主义的深渊。从这方面来讲：王铎是理性大师。

《枯兰复花赋》局部

其书法的严谨态度和精准技巧诱使人在激烈情绪下跳荡险崛、率真狂放而不失风度，令观者在获取极高的审美层次结构。而在用墨方面，王铎饱蘸浓墨而书，和石涛书画有异曲同工之妙。笔墨由润而枯，枯燥重湿，浓淡相间，一任自然，奇妙出焉。正如黄宾虹所说：王铎、石涛，其字迹真伪易辨。真者用浓墨，下笔时必含水，含水乃润乃活。王铎之书，石涛之画，动落笔似墨沉，甚至笔未下而墨已滴纸上，此谓兴会淋漓，才与工匠描摹不同，有天趣，竟是在此。而不知者视为墨未调和，以为不工。非不能工，不屑工也”。

《枯兰复花赋》局部

这才是高境界，当然高境界之风力意气，往往拒绝模仿！这绝对让后来人无话可说，逼着他们突破，大师就需要这种典范！